Κριτική Σπύρου Σουρτζίνου για την Ατομική Έκθεση Linea της Άσπας Μικάλεφ

Ημ / νία: 28.03.16

ΜΙΑ ΑΞΙΟΛΟΓΗ ΕΚΘΕΣΗ

ΑΣΠΑ ΜΙΚΑΛΕΦ  “L I N E A”

CORFU GALLERY  (22 Μαρτίου-2 Απριλίου)

Την Άσπα τη γνωρίζω από μικρό παιδί. Έχω, μάλιστα, έργο από τις πρώτες ζωγραφικές της αναζητήσεις, όταν ήταν σε ηλικία 6-7 ετών. Είχα δει διάφορες παιδικές ζωγραφικές στο σπίτι της, όμως η συγκεκριμένη μου κίνησε το ενδιαφέρον και παρακάλεσα τον πατέρα της να μου τη δώσει. Την κορνιζάρισα και την έχω στο εργαστήριό μου.

Βλέποντας με τα μάτια ενός παιδιού ζωγράφισε διάφορα αντικείμενα καθημερινής χρήσης που βρίσκονταν επάνω στο τραπέζι. Ήταν η ηλικία που ακόμη δεν είχε δεχθεί επιρροές και φαινόταν καθαρά η κλίση του παιδιού στη ζωγραφική.

Τα χρόνια πέρασαν, η Άσπα μεγάλωσε, σπούδασε ζωγραφική στη Μπρέρα του Μιλάνου και τώρα παρουσιάζει τη δουλειά της. Μια δουλειά που βασίζεται στον πειραματισμό, στην αναζήτηση συγκινήσεων και αισθητικών εντυπώσεων που δίνει το υγρό στοιχείο. Ο Μπουζιάνης έλεγε: «Όταν κάνεις ακουαρέλα, πρέπει να σκέφτεσαι υγρά. Η ζωγραφική σου πρέπει να διατηρεί το χαρακτήρα του υγρού, όταν κάθε υγρασία έχει εξατμιστεί». Στη Μικάλεφ αυτό φαίνεται καλά.

Πολλοί ζωγράφοι αφιέρωσαν χρόνο και μελέτη στη ζωγραφική απεικόνιση του ορίζοντα. Η Μικάλεφ συγκινείται από την οπτική αντίθεση φωτός-σκιάς ή το πέπλο της νύχτας που παρουσιάζονται στον ορίζοντα μετά από φυσικά φαινόμενα και καταγράφει την ατμόσφαιρα και τις συγκινήσεις της.

Εκείνο που πρέπει να αναφερθεί είναι ότι στα έργα της φαίνεται ο επηρεασμός από την κερκυραϊκή ζωγραφική και λιγότερο από τις σπουδές της. Αν εξαιρέσει κανείς τον τίτλο της έκθεσης, LINEA (ΓΡΑΜΜΗ), και το ρόλο που παίζει η γραμμή στο έργο της, όπως και τις εκολίνες (χρώματα που έχουν χημικό συνδετικό υλικό, εν αντιθέσει με τις ακουαρέλες που χρησιμοποιείται ως συνδετικό υλικό το αραβικό κόμμι), η δομή του έργου της βασίζεται στην κερκυραϊκή ακουαρέλα.

Βέβαια, οι μνήμες οι θύμισες, οι εμπειρίες των παιδικών μας χρόνων και της εφηβείας μάς ακολουθούν πάντα. Εδώ θα πρέπει να προσθέσει στον προσωπικό χαρακτήρα της δουλειάς της περισσότερα στοιχεία από της σπουδές της. Έτσι, οι Κερκυραίοι ζωγράφοι που τη συγκινούν θα αποτελούν αγαπημένα φαντάσματα, που θα δίνουν άθελά της το παρόν στη δουλειά της μέσα από τη δική της αισθητική και οπτική για την κατάκτηση του ονείρου στην τέχνη της. 

                           Σπύρος Σουρτζίνος

        Ζωγράφος – Συντηρητής Έργων Τέχνης